Groupes clôturés

On assiste aujourd'hui à une forte professionnalisation du métier d'animateur socioculturel quand dans les années soixante-dix, l'éducation populaire était essentiellement assurée par le corps enseignant. Le fait est que le jeune public passe moins de temps en classe qu'auparavant : le temps périscolaire a gagné une grande place dans son emploi du temps. L'animateur est devenu le lien entre l'école et les activités de loisirs, les temps sportifs et les sorties culturelles. Le médiateur en art contemporain, au sein de son lieu de diffusion et de sensibilisation a pour mission d'adapter le contenu artistique à tout type de public; mais nos deux professions manquent d'un vocabulaire commun. Culturel et socioculturel, deux mondes qui se côtoient mais qui ne se comprennent pas toujours.

On assiste aujourd'hui à une forte professionnalisation du métier d'animateur socioculturel quand dans les années soixante-dix, l'éducation populaire était essentiellement assurée par le corps enseignant. Le fait est que le jeune public passe moins de temps en classe qu'auparavant : le temps périscolaire a gagné une grande place dans son emploi du temps. L'animateur est devenu le lien entre l'école et les activités de loisirs, les temps sportifs et les sorties culturelles. Le médiateur en art contemporain, au sein de son lieu de diffusion et de sensibilisation a pour mission d'adapter le contenu artistique à tout type de public; mais nos deux professions manquent d'un vocabulaire commun. Culturel et socioculturel, deux mondes qui se côtoient mais qui ne se comprennent pas toujours.

Face aux œuvres, à travers un travail empirique, des outils de médiation ont été élaborés en fonction du statut de l'œuvre (peinture, installation, sculpture monumentale, vidéo...) et de son enjeu artistique.

Une plateforme de ressources partagées

L'ensemble de ces réflexions ont donné lieu à une plateforme-ressource conçue sous le mode d'un site internet : www.artcontemporain-deficiencevisuelle.fr. Loin d'être exhaustif, il s'agit d'une zone de partage mise à disposition principalement des professionnels de la culture intéressés par le sujet comme des professionnels du médico-social. Témoignages, fiches thématiques, conseils, vidéos... proposent un panorama de ce qu'est l'art contemporain, la médiation culturelle, la déficience visuelle et surtout quelle relation peut y être tissée afin d'accompagner au mieux les personnes en situation de déficience visuelle vers la création contemporaine.

Face aux œuvres, à travers un travail empirique, des outils de médiation ont été élaborés en fonction du statut de l'œuvre (peinture, installation, sculpture monumentale, vidéo...) et de son enjeu artistique.

Une plateforme de ressources partagées

L'ensemble de ces réflexions ont donné lieu à une plateforme-ressource conçue sous le mode d'un site internet : www.artcontemporain-deficiencevisuelle.fr. Loin d'être exhaustif, il s'agit d'une zone de partage mise à disposition principalement des professionnels de la culture intéressés par le sujet comme des professionnels du médico-social. Témoignages, fiches thématiques, conseils, vidéos... proposent un panorama de ce qu'est l'art contemporain, la médiation culturelle, la déficience visuelle et surtout quelle relation peut y être tissée afin d'accompagner au mieux les personnes en situation de déficience visuelle vers la création contemporaine.

• Comment donner des informations sur les œuvres tout en laissant au lecteur la possibilité de se faire une libre interprétation ?
• Qui écrit sur l'art ? Qui signe ?
• Il y a t-il des paroles plus légitimes que d'autres ?
• A qui s’adresse t-on ?
• Un texte descriptif et explicatif est-il le seul moyen d'accéder à l'œuvre ?

Mais c’est également un travail d’écriture où chaque médiateur propose une lecture personnalisée - descriptive, fictionnelle, analytique, poétique, humoristique, critique - des œuvres de l’exposition en cours.
Après un précédent travail d’évaluation (réalisation d’entretiens sur la réception et l’usage des documents mis à disposition du public), le groupe s’attache désormais à la constitution d’un corpus de textes, variés et personnalisés, où chaque signature est une proposition de lecture des œuvres ; l’ensemble de ces regards créant un outil original de médiation.

• Comment donner des informations sur les œuvres tout en laissant au lecteur la possibilité de se faire une libre interprétation ?
• Qui écrit sur l'art ? Qui signe ?
• Il y a t-il des paroles plus légitimes que d'autres ?
• A qui s’adresse t-on ?
• Un texte descriptif et explicatif est-il le seul moyen d'accéder à l'œuvre ?

Mais c’est également un travail d’écriture où chaque médiateur propose une lecture personnalisée - descriptive, fictionnelle, analytique, poétique, humoristique, critique - des œuvres de l’exposition en cours.
Après un précédent travail d’évaluation (réalisation d’entretiens sur la réception et l’usage des documents mis à disposition du public), le groupe s’attache désormais à la constitution d’un corpus de textes, variés et personnalisés, où chaque signature est une proposition de lecture des œuvres ; l’ensemble de ces regards créant un outil original de médiation.

Cette journée a été prolongée par une intervention de Virginie Pringuet coordinatrice du projet Atlasmuseum.
En 2015, le groupe "Médiation et numérique" s'oriente a mobilisé l'ensemble du réseau pour conduire une réflexion sur l'apport du numérique dans la médiation des oeuvres dans l'espace public et concevoir quelques outils. Le réseau s'est adjoint pour cela les compétences et expertises de professionnels du numérique issus du groupe Muséomix de Toulouse et a engagé un partenariat avec un groupe d'enseignants et étudiants du Master "Humanités numériques" de l'Université de Paul Valéry de Montpellier.
Deux sessions plénières du réseau ont eu lieu sur ce sujet en janvier et juin 2016 où trois groupes se sont constitués pour travailler sur les oeuvres suivantes :

• Ex-libris, J.F. Champollion de Joseph Kosuth à Figeac
• La triangulaire de Joëlle Tuerlinckx à Cransac
• Les vitraux de Pierre Soulages à Conques.

Ce processus devrait aboutir au cours de l'année 2017 à un échange d'expertise avec un groupe de confrères québecois qui travaillent sur le même sujet.

Cette journée a été prolongée par une intervention de Virginie Pringuet coordinatrice du projet Atlasmuseum.
En 2015, le groupe "Médiation et numérique" s'oriente a mobilisé l'ensemble du réseau pour conduire une réflexion sur l'apport du numérique dans la médiation des oeuvres dans l'espace public et concevoir quelques outils. Le réseau s'est adjoint pour cela les compétences et expertises de professionnels du numérique issus du groupe Muséomix de Toulouse et a engagé un partenariat avec un groupe d'enseignants et étudiants du Master "Humanités numériques" de l'Université de Paul Valéry de Montpellier.
Deux sessions plénières du réseau ont eu lieu sur ce sujet en janvier et juin 2016 où trois groupes se sont constitués pour travailler sur les oeuvres suivantes :

• Ex-libris, J.F. Champollion de Joseph Kosuth à Figeac
• La triangulaire de Joëlle Tuerlinckx à Cransac
• Les vitraux de Pierre Soulages à Conques.

Ce processus devrait aboutir au cours de l'année 2017 à un échange d'expertise avec un groupe de confrères québecois qui travaillent sur le même sujet.

Afin de mener à bien cette réflexion, s’est constitué un groupe de travail dont quatre représentants se sont rendus à Rennes pour le colloque. Après avoir pris le temps de faire un état des lieux des résidences d’artistes en région, le groupe de travail a développé sa réflexion plus spécifiquement sur le rôle du médiateur culturel dans une résidence. En effet, il est apparu que le travail de médiation était différent dans le cadre de résidences d’artistes que dans d’autres situations où le médiateur est le plus souvent seul entre le public et l’œuvre.

Dans la mesure où presque tous les cahiers des charges des lieux de la région Midi-Pyrénées accueillant des artistes en résidence invitaient ces derniers à entrer en résonance avec un contexte ou un territoire, il semblait évident que l’artiste devenait de ce fait un des acteurs de la médiation et que le médiateur culturel était dans l’obligation de reconsidérer son rôle le temps de la résidence.

Afin de mener à bien cette réflexion, s’est constitué un groupe de travail dont quatre représentants se sont rendus à Rennes pour le colloque. Après avoir pris le temps de faire un état des lieux des résidences d’artistes en région, le groupe de travail a développé sa réflexion plus spécifiquement sur le rôle du médiateur culturel dans une résidence. En effet, il est apparu que le travail de médiation était différent dans le cadre de résidences d’artistes que dans d’autres situations où le médiateur est le plus souvent seul entre le public et l’œuvre.

Dans la mesure où presque tous les cahiers des charges des lieux de la région Midi-Pyrénées accueillant des artistes en résidence invitaient ces derniers à entrer en résonance avec un contexte ou un territoire, il semblait évident que l’artiste devenait de ce fait un des acteurs de la médiation et que le médiateur culturel était dans l’obligation de reconsidérer son rôle le temps de la résidence.

Pour cela, le groupe a pris le parti de choisir deux œuvres importantes de la collection du musée et d’écrire un dialogue fictif entre un adulte et un jeune autour des ces deux tableaux, qui permettait de faire passer les notions essentiels à leur « lecture ». Les trois phases de ce projet ont été :


1. Ecriture du dialogue autour des deux tableaux retenus ;


2. Enregistrement et montage du dialogue


3. Evaluation qualitative sous forme d’entretiens et observations auprès de 5 adolescents volontaire.

Pour cela, le groupe a pris le parti de choisir deux œuvres importantes de la collection du musée et d’écrire un dialogue fictif entre un adulte et un jeune autour des ces deux tableaux, qui permettait de faire passer les notions essentiels à leur « lecture ». Les trois phases de ce projet ont été :


1. Ecriture du dialogue autour des deux tableaux retenus ;


2. Enregistrement et montage du dialogue


3. Evaluation qualitative sous forme d’entretiens et observations auprès de 5 adolescents volontaire.

Un certain nombre de textes de médiation, comme autant d’invitations à se saisir de l’œuvre, ont ainsi vu le jour, regroupés dans un feuillet détachable du journal de cette commande publique. (L’œuvre photographique et le journal sont téléchargeables sur le site Internet des Ateliers des Arques). Ce journal a été tiré en 3000 exemplaires et poursuit depuis le début de l’année 2011, sa diffusion sur le territoire national.

L’objectif du groupe commande publique était de proposer ainsi des clés de lectures et d’ouvrir des questionnements, à l’attention d’un public le plus large possible. Les spectateurs individuels tout autant que personnes encadrant des groupes de publics, sont par là invités à se saisir de cette œuvre et à construire autour d’elle des sens et des approches singulières. Ceci à partir du journal de médiation mais également avec l’aide d’un médiateur à chaque fois qu’il l’est possible.

Un certain nombre de textes de médiation, comme autant d’invitations à se saisir de l’œuvre, ont ainsi vu le jour, regroupés dans un feuillet détachable du journal de cette commande publique. (L’œuvre photographique et le journal sont téléchargeables sur le site Internet des Ateliers des Arques). Ce journal a été tiré en 3000 exemplaires et poursuit depuis le début de l’année 2011, sa diffusion sur le territoire national.

L’objectif du groupe commande publique était de proposer ainsi des clés de lectures et d’ouvrir des questionnements, à l’attention d’un public le plus large possible. Les spectateurs individuels tout autant que personnes encadrant des groupes de publics, sont par là invités à se saisir de cette œuvre et à construire autour d’elle des sens et des approches singulières. Ceci à partir du journal de médiation mais également avec l’aide d’un médiateur à chaque fois qu’il l’est possible.

Méthodologie de l'enquête par le questionnaire par J-C Villate

Méthodologie de l'enquête par le questionnaire par J-C Villate

Ces quatre centres d’art étant représentés dans la formation, le choix a été fait de constituer un groupe de travail qui est intervenu et intervient à plusieurs niveaux :

• redéfinition des différents projets afin que ceux-ci soient cohérents avec les objectifs fixés ;
• Suivi des projets tout au long des trois années de son déroulement ;
• Établissement d’un bilan commun aux quatre projets ;
• Élaboration d’outils d’évaluation pour répondre à des questions très précises ayant trait à l’impact de tels projets sur le public concerné, en l’occurrence les élèves des lycées agricoles et les personnels les encadrant.

Ces quatre centres d’art étant représentés dans la formation, le choix a été fait de constituer un groupe de travail qui est intervenu et intervient à plusieurs niveaux :

• redéfinition des différents projets afin que ceux-ci soient cohérents avec les objectifs fixés ;
• Suivi des projets tout au long des trois années de son déroulement ;
• Établissement d’un bilan commun aux quatre projets ;
• Élaboration d’outils d’évaluation pour répondre à des questions très précises ayant trait à l’impact de tels projets sur le public concerné, en l’occurrence les élèves des lycées agricoles et les personnels les encadrant.

Il manifeste la volonté d’éveiller des jeunes issus de quartiers relevant de CUCS (contrat urbain de cohésion sociale) au patrimoine et à la création, à travers une visite et des ateliers artistiques, au sein de sites emblématiques de l’histoire de France, pourvus d’une collection.
L’intention étant de pérenniser les actions qui auront le mieux répondu aux attentes des publics concernés, afin que cette opération ne soit pas qu’une opportunité mais soit porteuse d’une réelle occasion pour ces jeunes et leurs encadrants d’accéder à la culture dans les meilleures conditions, le groupe projets a proposé de travailler à l’évaluation de cette expérience à Sorrèze. Pour ce faire, le groupe a conçu des fiches d’évaluation à partir de celles rédigées par la DMF, réadaptées à la situation :

a) Fiche d’évaluation enfants de 8 à 12 ans
b) Fiche d’évaluation animateurs
c) Fiche d’évaluation de la formation du 17 juin 2008, chacune étant accompagnée d’un protocole.

Quatre personnes du groupe et une stagiaire se sont rendues sur place pendant l’opération, au mois d’août, pour renseigner ces questionnaires et compléter ce travail par de l’observation. Les informations collectées ont permis de rédiger le bilan de l’opération, qui servira d’exemple lors des journées nationales Bilan des Portes du Temps.

Il manifeste la volonté d’éveiller des jeunes issus de quartiers relevant de CUCS (contrat urbain de cohésion sociale) au patrimoine et à la création, à travers une visite et des ateliers artistiques, au sein de sites emblématiques de l’histoire de France, pourvus d’une collection.
L’intention étant de pérenniser les actions qui auront le mieux répondu aux attentes des publics concernés, afin que cette opération ne soit pas qu’une opportunité mais soit porteuse d’une réelle occasion pour ces jeunes et leurs encadrants d’accéder à la culture dans les meilleures conditions, le groupe projets a proposé de travailler à l’évaluation de cette expérience à Sorrèze. Pour ce faire, le groupe a conçu des fiches d’évaluation à partir de celles rédigées par la DMF, réadaptées à la situation :

a) Fiche d’évaluation enfants de 8 à 12 ans
b) Fiche d’évaluation animateurs
c) Fiche d’évaluation de la formation du 17 juin 2008, chacune étant accompagnée d’un protocole.

Quatre personnes du groupe et une stagiaire se sont rendues sur place pendant l’opération, au mois d’août, pour renseigner ces questionnaires et compléter ce travail par de l’observation. Les informations collectées ont permis de rédiger le bilan de l’opération, qui servira d’exemple lors des journées nationales Bilan des Portes du Temps.